Еврейская живопись и концептуальный символизм
Евгений Гегузин
Представляется важным отделять еврейскую живопись, как национальную и характерологическую черту еврейской нации от живописи «про евреев», как изобразительную среду любой наднациональной культуры. Еврейское искусство и живопись в частности сложилось под непосредственным влиянием еврейской религиозной традиции и, конкретно, второй заповеди Торы:
«Никогда не сделай изображения того, находится вверху на небе, того, что на находится на земле внизу, того, что находится в воде, того что под землей. Никогда не поклоняйся им и не служи им…» (Исход, 20:4-5).
Таким образом, иудаизм запрещает создание изображений в ритуальных или иных целях. Запрет этот, в первую очередь, касается изображений людей и богов, поскольку именно эти изображения более всего тяготеют к созданию идолов. «Поклонение идолам – причина всех наших бед» — сказано в Талмуде.
Существует точка зрения, что многие художники преподносят нам не еврейскую живопись – но живопись «о евреях» в рамках многих наднациональный культур.
Конечно, при этом приходится – иногда — использовать в искусстве достаточно простые и смешные хитрости. Например, поскольку в еврейской традиции возбранялись человеческие изображения, еврейский художник намеренно отображает человека похожего на животного, либо придумывает какое-то новое фантастическое существо.
Иногда же человеческое существо просто утрируется до гротескной формы, утрачивая при этом многие человеческие черты. Это любопытный, но постоянный изобразительный ряд, зачастую используется многими художниками также в современной художественной практике.
Что до концептуального символизма – то он представляется сегодня естественным прочтением современного толкования еврейской живописи. Сложно оспорить концептуальность священных заповедей Торы, а их иллюстративная форма в концептуальном символизме вполне естественна.
Отсутствие «красивостей» (по выражению Дж. Кошута) в арт-объектах нового (по выражению В. Комара) символизма, без сомнения, соответствует принципам еврейской живописи. А выраженный философский контекст этих произведений, утверждающий наличие абсолютного Первоначала и Промысла, как первопричины всего сущего, является их важнейшим принципом. Можно считать, что эти работы являются наглядной иллюстрацией связующего звена между Вечностью и Мгновением, между Общим и Частным, между Личностью и Народом.
Дополнительная информация о концептуальном символизме: www.newlinearte.com
«Никогда не сделай изображения того, находится вверху на небе, того, что на находится на земле внизу, того, что находится в воде, того что под землей. Никогда не поклоняйся им и не служи им…» (Исход, 20:4-5).
….Отсутствие «красивостей» (по выражению Дж. Кошута) в арт-объектах нового (по выражению В. Комара) символизма, без сомнения, соответствует принципам еврейской живописи…”
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Интереснейший Дебют Евгения Г.
С Дж. Кошутом охотно согласится неприхотливый почитатель (вроде меня).
Даже если он отыщет “красивости” у Шагала.
“Символизм” Комара, извините, — содержит “еврейское”?
Впрочем, профессиональный уровень Комара и Шагала – различен.
Считать, что работы В.К. “являются наглядной иллюстрацией связующего звена между Вечностью и Мгновением, между Общим и Частным, между Личностью и Народом” — отказываюсь. Сорри.
Старые работы Комара и Меламеда “не зацепили”. Соцарт, весело, оригинально, но не больше. Ваши работы, уважаемый Евгений, мне понравились чрезвычайно.
И поздние работы В.К. и А.М. понравились намного больше ранних, но и в них еврейского не ..густо. Как и во многих Ваших. Что еврейского в московских котах? Летают, как персонажи Шагала?
🙂 Мне, понравилось, но не за “еврейскость”:
Москва. Жалкие коты/Moscow. Miserable cats, Art Collage, 2018
А еврейские мотивы поищу у Шагала и у израильтян; возможно, повезёт больше.